لينا سويلم تؤرشف ذاكرة المنفى

VERDICT: تحاول لينا سويلم من خلال لقطات شخصية وأرشيفية عامة متعددة الزوايا، فهم التحديات والخيارات التي واجهتها النساء في عائلتها، في المكان الذي نُفين منه: بحيرة طبريا الجميلة.


تواصل المخرجة والممثلة الفرنسية-الفلسطينية-الجزائرية لينا سويلم استكشاف وإعادة الاتصال بقصص عائلتها من خلال تحليل تاريخ النفي، والتهجير، والتوارث الثقافي عبر الأجيال في فيلمها الجديد. يتتبع الفيلم ثلاث أجيال من النساء الفلسطينيات بما في ذلك والدتها، الممثلة والمخرجة هيام عباس، فيما كانت سويلم هي الجيل الرابع في العائلة. وحاولت المخرجة من خلال لقطات شخصية وأرشيفية عامة متعددة الزوايا، فهم التحديات والخيارات التي واجهتها النساء في عائلتها، في المكان الذي نُفين منه: بحيرة طبريا الجميلة.

تحدث “التقدير” مع سويلم في مهرجان دوك لايبزغ 2023، بعد اختيار فيلمها لتمثيل فلسطين في جوائز الأوسكار لعام 2023، في وقت حرج من الصراع الفلسطيني-الإسرائيلي حيث التوترات والاستقطاب في ذروته.

التقدير: ما الذي دفعك لتركيز فيلمك على والدتك والنساء الأخريات في العائلة؟

سويلم: فيلم “وداعاً طبريا” هو استمرار لأول فيلم وثائقي أخرجته، “جزائرهم” (2020)، والذي صورته مع جدي وجدتي الجزائريين، عائشة ومبروك، اللذان هاجرا من الجزائر إلى فرنسا في الخمسينيات وانفصلا في سن الثمانين بعد 62 سنة من الزواج. استكشفت، من خلال قصتهم، تاريخ النفي والتوارث عبر الأجيال. في الفيلم الأول، كنت الحفيدة التي ترغب في إعادة الاتصال بقصص أجدادها في سياق الاستعمار الفرنسي للجزائر، حيث لم يخبرنا أجدادي بالقصة أبداً. أردت كسر الصمت وإيجاد مكاني بين البلدين، الجزائر وفرنسا، حيث تنحدر منها عائلتي وحيث ولدت.

وفي “وداعاً طبريا”، أستمر في استكشاف تاريخ النفي عبر الأجيال. هذه المرة، أقوم بذلك بصفتي من الجيل الرابع من النساء الفلسطينيات اللواتي أثرن في العالم من حولهن وأثرن في أمي وبالتالي في نفسي. وأسأل ما الذي نقلته أمي إليّ، وأعود إلى المصدر لأرى ما تم نقله إليها. أحاول استكشاف تجربة النفي ولكن من خلال موقعي كامرأة في العائلة. كما تمكنت النساء في عائلتي من نقل وحماية إرثهن وتاريخهن من خلال قوة العلاقات بين بعضهن البعض على الرغم من التهجير. أردت أن أبرز هوياتهن وقوتهن ومساراتهن وصراعاتهن.

التقدير: كيف كان العمل مع والدتك كموضوع للفيلم، خاصة وأن لديها خلفية مهنية طويلة في صناعة الأفلام؟

سويلم: لم يكن الأمر سهلاً في البداية لأن والدتي ليست معتادة على إعدادات الأفلام الوثائقية. هي معتادة أكثر على الأفلام الروائية، لذا استغرق الأمر بعض الوقت حتى تشعر بالراحة أمام كاميرتي. كان لدينا الكثير من الحوارات. صورت لمدة ست سنوات تقريباً… لكن في نقطة ما، فهمت أمي ما أريد القيام به، واندمجت في عملية التصوير. 

التقدير: والدتك عملت دائمًا في العديد من الأفلام التي تتناول فلسطين. هل تجاوزت محادثاتك معها الجوانب العائلية؟ هل تحدثتم عن الجوانب الفنية للفيلم؟

سويلم: لم تكن جزءاً من العملية الفنية. لم تكتب أو تشارك في عملية المونتاج. القرارات الفنية كانت مسؤوليتي. أرادت أن تبقى كشخصية في الفيلم كما هي في حياتها الخاصة. إنها لا تمثل؛ بل تظهر على طبيعتها.

التقدير: هل يمكنك أن تخبرينا المزيد عن التصوير السينمائي؟ هناك لقطات بالقرب من طبريا، وفي المنازل، ووسط المناظر الطبيعية. كيف قمت بتنسيق عمل الكاميرا؟

سويلم: الصور التي ظهرت في الفيلم هي مزيج من أوقات مختلفة. هناك لقطات تاريخية بالأبيض والأسود وجدتها في الأرشيف، ولقطات عائلية صورها والدي في التسعينيات، وهناك صور التقطتها بنفسي في أول تصوير هناك عندما صورت والدتي وجدتي معًا. بالإضافة إلى ذلك، شاركت فريدة مرزوق، مديرة التصوير الفرنسية-التونسية الموهوبة، في تصوير العمل، لأنني كنت بحاجة إلى مصور سينمائي لإعطاء مظهر مختلف في كل مرة من التصوير. كنت أريد أن تظهر المناظر الطبيعية بشكل مختلف حتى نتمكن من مقارنة تحول المناظر الطبيعية على مر السنين.

وبعد ذلك، نفذ كريستوف بوسكيه عملية تصحيح الألوان، حيث كانت لدينا مصادر مختلفة للصور وأردنا أن نضفي تجانساً على هذه الصور حتى وإن كنا نقفز من زمان ومكان إلى زمان ومكان آخر. وأردت إخفاء هذه القفزات. كان الهدف هو أن نتنقل بين الأوقات والعوالم المختلفة دون الشعور بهذه العملية كثيراً.